Adam Kubert a appris à dessiner avec son père, qui dirigeait la seule école américaine consacrée à la bande dessinée, et cela se voit d'une façon précise : il sait faire ce que la plupart évitent. Le poids, l'impact, l'anatomie sous contrainte. Quand un livre Marvel a besoin d'un combat qui semble coûter quelque chose, c'est lui qu'on appelle.
Précision utile : on parle d'omnibus VO, les éditions américaines en anglais, pas des rééditions traduites publiées en France.
Reconnaître une page de Kubert
Un impact qui se ressent. Ses figures s'arc-boutent, se tordent et encaissent. Un coup part avec le corps derrière et celui qui le reçoit part quelque part en conséquence, ce qui paraît élémentaire et que la plupart des dessins de super-héros ratent.
Un encrage lourd et texturé. Trait rugueux et énergique, noirs denses, plus proche de l'illustration que du style maison propre qui l'entoure. Ses pages ont l'air d'avoir coûté un effort.
Des compositions qui se brisent quand le récit se brise. Il tient une grille classique pour les scènes ordinaires puis la fait éclater au moment de la violence, et c'est pourquoi les grands temps se lisent comme des ruptures plutôt que comme des pleines pages.
Des visages marqués par l'effort. Ses personnages ont l'air fatigués, blessés, sans gloire. C'est démodé et c'est pourquoi son action porte une charge émotionnelle.
Les années Ultimate
Ultimate X-Men Omnibus Vol. 1, 1 024 pages, est la dose la plus concentrée de lui sur cette étagère, dessinée dans le run décrit dans le guide Mark Millar. Un second volume de 1 160 pages poursuit.
C'est le travail qui a réintroduit les X-Men à une génération sans continuité attachée, et son dessin explique en grande partie pourquoi cela a pris : les mutants ont l'air dangereux et la violence a l'air réelle, ce qui distinguait alors cette ligne des séries de l'univers principal.
Ultimate Fantastic Four Omnibus Vol. 1, 856 pages, porte son travail sur l'autre titre phare de cette ligne.
Wolverine et Hulk
Wolverine Omnibus Vol. 6, 1 152 pages, et Wolverine Omnibus Vol. 5 réunissent le run des années 90 où il s'est fait un nom, sur le personnage auquel son style convient mieux qu'à tout autre.
Incredible Hulk by Peter David Omnibus Vol. 5, 904 pages, est la dernière portion du run traité dans notre guide Peter David, et ses pages donnent à cette fin le poids physique dont elle avait besoin.
Le travail moderne
Spider-Man by Chip Zdarsky Omnibus, 936 pages, est la collaboration récente, et Avengers By Jonathan Hickman Omnibus Vol. 2, 1 088 pages, porte sa contribution à l'architecture décrite dans le guide Jonathan Hickman.
X-Men/Avengers: Onslaught Omnibus et Dark Web Omnibus sont les livres d'événement à crédits partagés de l'étagère, où il est un dessinateur parmi d'autres.
Toute l'étagère est sur la page Adam Kubert.
Par où commencer
Une seule recommandation : Ultimate X-Men Omnibus Vol. 1. Ses pages en représentent une part substantielle, il n'exige aucune continuité, et le matériel correspond exactement à ce qu'il réussit le mieux.
Si c'est Wolverine qui attire, Wolverine Omnibus Vol. 6 est là où le style est le plus caractéristique, même si l'écriture autour appartient davantage à sa décennie.
Pour qui cette étagère n'est pas faite
Son trait est rugueux par choix, et qui préfère le fini, le rendu propre ou l'élégance de la figure le trouvera griffé. Les pages sont aussi chargées : noirs lourds et texture dense peuvent rendre les scènes calmes aussi bruyantes que les combats.
L'étagère est en outre dispersée dans les runs d'autres personnes. Hors le matériel Ultimate, aucun volume ici n'est sa vitrine : acheter spécifiquement pour son dessin suppose de vérifier quelle part d'un livre donné il a réellement dessinée.
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