The Joker: 80 Years of the Clown Prince of Crime The Deluxe Edition

The Killing Joke paraît en 1988 en one-shot, où le Joker entreprend de prouver qu'un seul mauvais jour suffit à briser n'importe qui. Bolland encre lui-même ses planches, et ce contrôle est le sujet : le Joker terrifie parce que le dessin ne cille jamais. La recolorisation diffère réellement de la version de 1988, plus plate, plus froide, avec des flashbacks presque monochromes, et justifie cette édition. C'est le récit du Joker le plus cité.

En 1966, Batman était un phénomène télévisuel aux heures de grande écoute : Adam West et Burt Ward, des bruitages peints à l'écran et des méchants incarnés par des vedettes. DC a relancé cet univers en série mensuelle. C'est la série complète en un seul volume, le rare album Batman que l'on peut mettre entre toutes les mains : aucune continuité à rattraper, aucun crossover.

The Man Who Laughs est le récit par Ed Brubaker et Doug Mahnke de la première rencontre entre Batman et le Joker, écrit comme la suite directe de Year One de Frank Miller. Brubaker écrit le Joker comme une urgence sanitaire plutôt qu'en némésis, réservoirs empoisonnés, menaces télévisées, une ville qui ignore encore à quoi elle a affaire, et Mahnke dessine les visages des victimes, détail dont tout le monde se souvient. Made of Wood est l'autre attrait : une vraie enquête avec le Green Lantern de l'âge d'or.

Les récits Bronze Age du Joker montrent le personnage quand le côté pop redevient dangereux. Le sourire reste théâtral, mais la menace devient plus nette, avec Dennis O’Neil, Martin Pasko, Irv Novick, Jim Aparo et José Luis García-López donnant forme à un Joker capable d'être absurde, élégant et vraiment inquiétant dans le même mouvement.

Brian Azzarello et Lee Bermejo ont écrit Joker en 2008 comme un roman noir : le Joker sorti d'Arkham reprend son territoire, vu entièrement par les yeux d'un homme de main subalterne. Le point de vue de l'homme de main fait tout : le lecteur a aussi peur que lui, et le Joker n'est jamais expliqué. Bermejo le peint sans théâtralité, balafré, physique, en costume bon marché, et le résultat tient plus de Scorsese que du comic de super-héros. Batman apparaît quatre pages, et cela suffit.

La série Batman: Detective Comics: The New 52, réunie en un pack de 2 omnibus VO grand format, moins cher qu'à l'unité. Batman: Detective Comics: The New 52 Omnibus Vol. 1 ouvre l'ère New 52 de Detective Comics avec une Gotham plus violente et un Batman plongé dans le crime, le spectacle et des chocs d'horreur corporelle. Tony Daniel et James Tynion IV donnent au livre une énergie immédiate, brillante et agressive qui correspond à la relance. Le deuxième omnibus de Detective Comics New 52 couvre la période la plus instable de l'époque, avec une ville qui enchaîne hallucination, corruption et Batman de remplacement. Gothtopia se détache : un Gotham où tout le monde est heureux et où Batman est le seul à sentir que quelque chose cloche. Le run de Layman est bien mieux considéré aujourd'hui qu'à sa sortie, et le matériel Gordon relie Detective à la fin du run de Snyder.

La série Elseworlds: Superman, réunie en un pack de 2 omnibus VO grand format, moins cher qu'à l'unité. Elseworlds: Superman Omnibus Vol. 1 rassemble les récits de Superman en réalité alternative : et si la fusée avait atterri ailleurs, à un autre siècle, dans un autre pays. Contient Speeding Bullets, Kal et les autres classiques de la ligne. Elseworlds: Superman Omnibus Vol. 2 poursuit la collection des Superman en réalité alternative avec d'autres récits hors continuité de la ligne, du cadre historique à la pure fantasy. Prenez le dernier fils de Krypton, faites atterrir la fusée ailleurs et suivez la logique où qu'elle mène, sans continuité ni conséquences.

La série Superman: The Silver Age, réunie en un pack de 2 omnibus VO grand format, moins cher qu'à l'unité. Le Superman de l'âge d'argent est la version que la plupart des gens ont en tête : la Forteresse de Solitude, Krypto, la ville en bouteille de Kandor et une distribution qui s'élargit chaque mois. C'est là que se bâtit la mythologie : Brainiac et Kandor dans Action #242, Bizarro, l'arrivée de Supergirl et la Zone Fantôme. Les récits sont construits en énigmes plutôt qu'en combats, Superman gagne généralement en trouvant la solution. Superman: The Silver Age Omnibus Vol. 2 garde l'Homme d'Acier en plein mode invention Silver Age : transformations impossibles, science étrange, identités secrètes, couvertures lumineuses et logique narrative où l'imagination devient presque un super-pouvoir. Curt Swan et Wayne Boring donnent à la période sa grammaire visuelle claire et iconique.

La série Supergirl: The Silver Age, réunie en un pack de 2 omnibus VO grand format, moins cher qu'à l'unité. Supergirl: The Silver Age Omnibus VO Vol. 1 est la fondation historique de Kara Zor-El, entre secret, adolescence, heritage kryptonien et difficulte de devenir une heroine dans l'ombre de Superman. L'interet n'est pas la decompression moderne mais la texture d'origine: Linda Lee, pouvoirs caches, perte familiale et construction progressive de Supergirl comme figure DC autonome. Pour une etagere personnage, c'est le vrai point de depart de Kara. Ce deuxieme volume rassemble les recits d'Action Comics #308-376. Linda Lee Danvers entre a Stanhope College et jongle entre sa double identite et des menaces cosmiques. Supergirl rencontre Lena Thorul, se bat aux cotes de la Legion des Super-Heros, et envisage de quitter la Terre. Ces recits montrent Supergirl devenant une heroine independante de Superman. Le compagnon parfait du Volume 1.

La série House of Mystery: The Bronze Age, réunie en un pack de 3 omnibus VO grand format, moins cher qu'à l'unité. House of Mystery: The Bronze Age Omnibus Vol. 1 rassemble les débuts de la grande anthologie d'horreur de DC après l'assouplissement du Comics Code, présentée par Cain et dessinée par une équipe comprenant Bernie Wrightson, Neal Adams et Alex Toth. Des récits courts à chute, et parmi les plus beaux dessins de l'époque. House of Mystery: The Bronze Age Omnibus Vol. 2 rassemble la suite de la grande anthologie d'horreur de DC, présentée par Cain et dessinée par une équipe qui ressemble à un palmarès des meilleurs artistes de l'époque. Des récits courts et tranchants à chute, de la période où l'horreur DC était à son sommet. Le troisième volume de l'âge de bronze de l'anthologie d'horreur de DC, où Cain présente des récits courts allant du franchement méchant au franchement comique. C'est l'époque où le Comics Code s'assouplit et où Wrightson, Aparo, Toth et Kaluta ont enfin pu dessiner ce qu'ils voulaient.

La série Who's Who, réunie en un pack de 2 omnibus VO grand format, moins cher qu'à l'unité. Tous les personnages appartenant à DC, un par page, dessinés par l'artiste qui leur est le plus associé. Who's Who paraissait mensuellement dans les années 1980 comme une encyclopédie à feuillets mobiles, et cela reste le meilleur inventaire de ce que contenait l'univers DC avant que Crisis ne le réorganise. La seconde moitié de l'annuaire illustré de DC, qui parcourt le reste de l'alphabet et les mises à jour post-Crisis. Même formule : un personnage par page, dessiné par celui qui lui est associé, des plus grands noms de la ligne aux personnages que plus personne n'a utilisés depuis.

Batman: Black and White est l'anthologie au long cours de DC : de courts récits de Batman sans couleur, conçus comme une invitation ouverte à des auteurs qui ne feraient jamais de série mensuelle. Le format impose l'économie : huit pages, pas de couleur, une idée. On obtient un panorama de la façon dont soixante dessinateurs voient le même personnage, et le meilleur plaidoyer en un volume pour le noir et blanc dans le comic de super-héros. Aucun ordre de lecture, aucune continuité à rattraper.

Detective Comics #1000: The Deluxe Edition rassemble le millième numéro du comic le plus ancien encore publié aux États-Unis, avec des récits courts signés par la plupart des auteurs et dessinateurs qui ont défini Batman ces quarante dernières années.