The Joker: The Bronze Age Omnibus

The Killing Joke paraît en 1988 en one-shot, où le Joker entreprend de prouver qu'un seul mauvais jour suffit à briser n'importe qui. Bolland encre lui-même ses planches, et ce contrôle est le sujet : le Joker terrifie parce que le dessin ne cille jamais. La recolorisation diffère réellement de la version de 1988, plus plate, plus froide, avec des flashbacks presque monochromes, et justifie cette édition. C'est le récit du Joker le plus cité.

En 1966, Batman était un phénomène télévisuel aux heures de grande écoute : Adam West et Burt Ward, des bruitages peints à l'écran et des méchants incarnés par des vedettes. DC a relancé cet univers en série mensuelle. C'est la série complète en un seul volume, le rare album Batman que l'on peut mettre entre toutes les mains : aucune continuité à rattraper, aucun crossover.

The Man Who Laughs est le récit par Ed Brubaker et Doug Mahnke de la première rencontre entre Batman et le Joker, écrit comme la suite directe de Year One de Frank Miller. Brubaker écrit le Joker comme une urgence sanitaire plutôt qu'en némésis, réservoirs empoisonnés, menaces télévisées, une ville qui ignore encore à quoi elle a affaire, et Mahnke dessine les visages des victimes, détail dont tout le monde se souvient. Made of Wood est l'autre attrait : une vraie enquête avec le Green Lantern de l'âge d'or.

Brian Azzarello et Lee Bermejo ont écrit Joker en 2008 comme un roman noir : le Joker sorti d'Arkham reprend son territoire, vu entièrement par les yeux d'un homme de main subalterne. Le point de vue de l'homme de main fait tout : le lecteur a aussi peur que lui, et le Joker n'est jamais expliqué. Bermejo le peint sans théâtralité, balafré, physique, en costume bon marché, et le résultat tient plus de Scorsese que du comic de super-héros. Batman apparaît quatre pages, et cela suffit.

The Joker: 80 Years of the Clown Prince of Crime rassemble huit décennies du personnage en un volume, de sa première apparition en 1940 au camp du Silver Age, au retour à la menace du Bronze Age et à l'ère moderne. Une anthologie, pas un run.

La série Justice League of America: The Bronze Age, réunie en un pack de 4 omnibus VO grand format, moins cher qu'à l'unité. Justice League of America: The Bronze Age Omnibus Vol. 1 ouvre une période plus texturée pour la Ligue, encore héroïque et directe mais de plus en plus marquée par les équipes mouvantes, les tensions sociales et une continuité DC plus présente. Gardner Fox, Dennis O'Neil, Len Wein, Mike Friedrich et Dick Dillin relient l'aventure classique à une ambiance années 70 plus riche. Le deuxième omnibus de l'âge de bronze de la Ligue de Justice couvre le début des années soixante-dix, quand l'équipe quitte sa grotte secrète de Nouvelle-Angleterre pour un satellite en orbite et que les récits deviennent cosmiques. C'est là que les team-ups JLA/JSA prennent leur rythme annuel et que le multivers devient un rouage réel de la narration DC plutôt qu'un gadget occasionnel. Le troisième omnibus de l'âge de bronze couvre la fin des années soixante-dix, quand Gerry Conway reprend la Ligue de Justice et lui donne le plus long run continu de son ère classique. Conway a écrit la Ligue pendant des années et a exploité cette durée : intrigues au long cours, effectif tournant et arrivée de Zatanna comme membre permanent. Les crossovers JLA/JSA de cette période sont aussi les plus ambitieux du run. Le quatrième omnibus de l'âge de bronze mène la Ligue de Justice au début des années quatre-vingt, les dernières années avant que Crisis on Infinite Earths ne change tout. Le mini-comic Leaf Candy est une vraie curiosité, jamais rééditée ailleurs. Le run principal contient le crossover avec les Nouveaux Dieux aux #183-185, où Gerry Conway écrit Darkseid à pleine échelle.

Le deuxième omnibus de l'âge de bronze de la Ligue de Justice couvre le début des années soixante-dix, quand l'équipe quitte sa grotte secrète de Nouvelle-Angleterre pour un satellite en orbite et que les récits deviennent cosmiques. C'est là que les team-ups JLA/JSA prennent leur rythme annuel et que le multivers devient un rouage réel de la narration DC plutôt qu'un gadget occasionnel.

Le troisième omnibus de l'âge de bronze couvre la fin des années soixante-dix, quand Gerry Conway reprend la Ligue de Justice et lui donne le plus long run continu de son ère classique. Conway a écrit la Ligue pendant des années et a exploité cette durée : intrigues au long cours, effectif tournant et arrivée de Zatanna comme membre permanent. Les crossovers JLA/JSA de cette période sont aussi les plus ambitieux du run.

Aquaman: The Death of a Prince Deluxe Edition rassemble le run des années 1970 où Black Manta assassine le fils en bas âge d'Aquaman, un coup dont le personnage ne se remet jamais vraiment. C'est ce que DC a publié de plus sombre sur Arthur Curry pendant des décennies, dessiné en grande partie par Jim Aparo, et c'est l'origine du deuil avec lequel tous les auteurs suivants — Peter David, Geoff Johns, Jeff Parker — ont dû composer.

Swamp Thing: Dark Genesis Omnibus rassemble le run originel de Len Wein et Bernie Wrightson qui a créé le personnage, ainsi que le matériel qui a suivi avant l'arrivée d'Alan Moore. Le marécage de Wrightson est l'une des plus belles choses jamais dessinées dans un comic grand public.