Omnibus VO Marvel & DC

J.M. DeMatteis et Sal Buscema ont passé cinq ans sur Spectacular Spider-Man à faire ce que les autres titres ne pouvaient pas : des récits lents et psychologiques sur l'effondrement des proches de Peter Parker. Kraven's Last Hunt attire l'attention, mais voici le run qui l'a suivi, et Soul of the Hunter en est la suite directe. L'arc Harry Osborn des #178-200 est le meilleur matériel Bouffon Vert publié par Marvel : un ami qui se dégrade en public, sans que Peter puisse l'empêcher.

Spider-Man by Todd McFarlane Omnibus réunit le titre Spider-Man solo de McFarlane, où son écriture et son dessin poussent le personnage vers une atmosphère plus sombre et plus stylisée du début des années 1990. Le volume s'articule notamment autour de Torment, du Lizard et d'une énergie visuelle très marquée.

Spider-Verse (2014) et Spider-Geddon (2018) sont les deux crossovers qui ont réuni tous les Spider-Man de toutes les réalités en une seule distribution, et installé Spider-Gwen, Spider-Punk et Peni Parker chez Marvel. Réunir les deux événements est tout l'intérêt : lus séparément ils paraissent dispersés, lus ensemble ils forment un seul récit sur les Héritiers chassant une espèce. C'est aussi le point d'origine du casting des films Spider-Verse, ce qui en fait l'omnibus Spider-Man le plus demandé par les lecteurs venus du cinéma.

Hawkeye de Matt Fraction et David Aja est l'une des séries Marvel les plus acclamées de l'ère moderne — lauréate de plusieurs Eisner Awards. Clint Barton et Kate Bishop, héros de quartier, redéfinissent ce que peut être un comics Hawkeye. Cet omnibus VO de rassemble les 22 numéros complets, incluant le légendaire épisode Pizza Dog, la saga Tracksuit Draculas et la narration parallèle Clint/Kate jusqu'au final dévastateur.

En 1991, le run de dix-sept ans de Chris Claremont sur les X-Men entre dans sa dernière ligne droite avec Jim Lee au dessin, un duo qui a redéfini l'apparence des personnages et mené directement au comic le plus vendu de tous les temps. C'est là qu'arrive Lee et que la série change de registre : l'équipe est officiellement morte aux yeux du monde, installée dans l'Outback, et Claremont profite de cette liberté pour son matériel le plus étrange avant la relance de 1991. Les débuts de Jubilé dans le #244 justifient à eux seuls le volume.

Jim Starlin a créé Thanos en 1973 et a passé deux décennies à en faire l'un des plus grands vilains cosmiques Marvel. Cet omnibus VO rassemble le travail de Starlin à l'ère d'Infinity Gauntlet. Contient le matériel Thanos adjacent à Infinity Gauntlet par Starlin, établissant la motivation de Thanos et sa relation avec Mistress Death. Dessins de Starlin et Ron Lim.

Le deuxième omnibus de Chip Zdarsky couvre la fin de son run sur Daredevil et Devil's Reign, l'événement où Wilson Fisk se sert de la mairie pour interdire les super-héros. La partie longue de Zdarsky aboutit ici : Elektra devient Daredevil et s'y montre meilleure, Matt dirige une confrérie criminelle depuis la prison, et Devil's Reign transforme une rancune personnelle en politique municipale. Woman Without Fear est le meilleur matériel Elektra depuis des décennies.

Weapon X: The Return réunit la tentative de Marvel, au début des années 2000, de bâtir toute une ligne autour du programme qui a créé Wolverine, mené cette fois comme une opération d'entreprise recrutant des mutants de force. Frank Tieri l'écrit comme une horreur de bureau : des mutants enrôlés, traités et éliminés par une organisation dotée d'un service du personnel. Les one-shots The Draft sont la partie intéressante, offrant à des personnages secondaires comme Marrow et Wild Child leur seule attention soutenue. Presque rien de tout cela n'est disponible ailleurs.

Amazing Spider-Man Omnibus Vol. 2 fait entrer la série originale dans l'ère John Romita Sr., où l'univers de Peter Parker devient plus lumineux, plus romanesque et plus dense socialement. Mary Jane Watson arrive vraiment au premier plan, le Kingpin apparaît, et l'entourage de Spider-Man prend une ampleur nouvelle.

Brian Michael Bendis et Alex Maleev ont passé cinq ans sur Daredevil en l'écrivant comme un polar où le super-héros est presque accessoire. Le geste décisif est au #32 : un tabloïd imprime le nom de Matt Murdock, il ne peut pas le nier, alors il attaque en justice — et la série passe des années sur les conséquences juridiques et personnelles au lieu de les annuler. Le Hell's Kitchen photoréaliste de Maleev a fixé le modèle visuel de tous les titres Marvel de terrain depuis.

Avant Infinity Gauntlet, Jim Starlin a passé des années à établir qui était Thanos et pourquoi il vénérait la Mort. Cet omnibus VO rassemble les origines et les premières batailles cosmiques qui ont fait de Thanos un vrai croyant plutôt qu'un simple vilain. Contient les Thanos Wars et le matériel Infinity Origin — les premières apparitions cosmiques de Thanos, son origine et ses premières batailles contre les Avengers et Captain Marvel.

Cable transforme les New Mutants en X-Force — une équipe de frappe proactive et militariste qui chasse les menaces avant qu'elles ne frappent. Rob Liefeld et Fabian Nicieza créent l'équipe la plus extrême des années 90 avec Cable, Domino, Shatterstar, Warpath, Cannonball. L'art poches-et-épaulettes de Liefeld et le Virus Legacy qui affectera toute la ligne X pendant des années. Omnibus VO Marvel.

Avant Battleworld, il y avait la fin de tout. Le run New Avengers de Jonathan Hickman introduit les incursions — des Terres parallèles qui s'effondrent les unes dans les autres — et construit le cadre moral qui rend Secret Wars inévitable. Contient New Avengers #1–33 et Avengers #35–44. Suit les Illuminati face à des choix impossibles pour retarder la fin du multivers. Dessins de Steve Epting, Simone Bianchi et Valerio Schiti.

Scott Snyder et Greg Capullo ont relancé Batman pour les New 52 en 2011 et sont restés cinquante numéros, signant le run Batman le plus vendu de l'ère moderne. La Cour des Hiboux réussit ce que peu d'auteurs parviennent à faire : ajouter un pan d'histoire de Gotham qui semble avoir toujours existé. Death of the Family ramène ensuite un Joker sans visage visant toute la Bat-famille, et Zero Year raconte l'origine sans répéter Year One. Le Gotham de Capullo est la référence visuelle de la décennie suivante.

Fall of the House of X et Rise of the Powers of X sont les deux minis jumelles qui referment l'ère krakoane, menées en parallèle : l'une sur Terre pendant la chute de la nation, l'autre à travers la chronologie pour en expliquer la raison. Krakoa a duré cinq ans et c'est ici qu'on la démonte, avec Orchis victorieuse sur Terre pendant que Moira et le Phalanx jouent la partie longue. Resurrection of Magneto est la meilleure mini du final, et le retour de Magnéto ramené par Tornade en est le cœur émotionnel.

Al Ewing pose une question simple et vertigineuse: un dieu du mensonge peut-il devenir quelqu'un d'autre? Loki: Agent of Asgard est l'une des études de personnage les plus ambitieuses de Marvel ces dernières décennies. L'omnibus VO rassemble le run complet de Loki: Agent of Asgard — le jeune Loki travaille pour l'All-Mother, affronte son moi futur et tente de réécrire sa propre histoire, jusqu'au tie-in Secret Wars qui conclut l'arc d'Ewing.

Spider-Man by Roger Stern Omnibus réunit le travail de Roger Stern sur Spider-Man, avec le mystère Hobgoblin, un Peter Parker très humain et des pages marquantes de John Romita Jr. C'est un volume centré sur une période d'auteur pour suivre la voix de Stern sur Spider-Man dans une seule grande édition.

Le troisième omnibus d'Uncanny couvre l'apogée de Chris Claremont et Paul Smith, les années où les X-Men deviennent la série la plus vendue de Marvel et la plus grave sur le plan émotionnel. Deux des livres X-Men les plus importants s'y trouvent : God Loves, Man Kills, qui place le fanatisme religieux au cœur de la métaphore et servira de base à X2, et la mini Wolverine de Claremont et Miller, qui invente le passé japonais du personnage. La saga du Fléau et la crête de Tornade y sont aussi.

Web of Spider-Man est lancée en 1985 comme quatrième mensuel Spider-Man, reprenant la place laissée par Marvel Team-Up et s'ouvrant sur la révélation que le costume noir est vivant. Le premier numéro est celui où le symbiote tente de se lier définitivement à Peter, et les chapitres de Kraven's Last Hunt parus dans Amazing et Spectacular accompagnent ceux de Web. Ce crossover est le meilleur récit Spider-Man des années quatre-vingt.

Wolverine apparaît dans Incredible Hulk #180 en 1974 comme adversaire d'un seul numéro et met une décennie à devenir le personnage le plus rentable de Marvel. La mini de Claremont et Miller a inventé tout ce qui définit le personnage — le Japon, Mariko, le code d'honneur — et Hulk #181 est sa première apparition complète, l'un des comics les plus cotés des années soixante-dix.

Secret Invasion est l'événement Marvel qui a fait de la paranoïa son moteur narratif. Brian Michael Bendis a semé des remplaçants Skrulls pendant des années avant que l'infiltration éclate en crossover. N'importe quel héros pouvait être un Skrull. Contient Secret Invasion #1–8, des tie-ins de New Avengers, Mighty Avengers et le one-shot Who Do You Trust? Dessins de Leinil Francis Yu sur la série principale.

Donny Cates construit toute sa mythologie Venom vers un seul événement apocalyptique: le retour de Knull, Dieu des Symbiotes. King in Black est l'aboutissement de cette ambition cosmique horrifique. L'omnibus VO rassemble l'événement King in Black complet — série principale, tie-ins Spider-Man, X-Men, Avengers, Iron Man, et le matériel Venom menant directement à l'événement.

La série Cable & Deadpool de Fabian Nicieza est le rare buddy-comedy super-héroïque qui fonctionne vraiment — associant le Cable grimement messianique avec le Deadpool anarchiquement auto-conscient, le livre utilisait le contraste entre deux personnages qui partageaient un créateur mais ne pouvaient pas être plus différents en tempérament.

Frank Miller est revenu deux fois à Daredevil après son run d'origine, et ce volume compagnon réunit ce travail tardif avec les meilleurs dessinateurs de l'époque. Born Again est largement tenu pour le meilleur récit de Daredevil et l'un des meilleurs comics de super-héros des années quatre-vingt : David Mazzucchelli au dessin, le Caïd qui prend tout, et une reconstruction plus lente et plus religieuse que tout ce que publiait Marvel. C'est la source directe de la saison 3 de la série Netflix.