Omnibus Marvel & DC

The Authority est lancée en 1999 et réécrit les règles du comic de super-héros : une équipe sans aucun intérêt pour le statu quo, prête à renverser des gouvernements. Warren Ellis et Bryan Hitch y ont inventé le comic « écran large », d'énormes cases horizontales, des destructions à l'échelle d'une ville, et tous les films de super-héros depuis en ont repris la grammaire visuelle. Le run suivant de Mark Millar pousse la prémisse jusqu'au bout.

Green Lantern: The Silver Age Omnibus Vol. 1 se concentre sur la mythologie Silver Age de Hal Jordan, avec Green Lantern porté par l'anneau, le serment, le Corps, les menaces extraterrestres et un dessin héroïque très net. L'intérêt ne vient pas seulement de la continuité, mais d'une période DC qui trouve son ton, son casting et son rythme visuel.

Superman: The Silver Age Omnibus Vol. 2 garde l'Homme d'Acier en plein mode invention Silver Age : transformations impossibles, science étrange, identités secrètes, couvertures lumineuses et logique narrative où l'imagination devient presque un super-pouvoir. Curt Swan et Wayne Boring donnent à la période sa grammaire visuelle claire et iconique.

Le deuxième omnibus d'Action Comics par Dan Jurgens poursuit son run Rebirth, avec un Superman qui jongle entre une famille, un héritage et des menaces qui montent sans cesse. Jurgens écrit Superman en père qui travaille, la version qu'il maîtrise le mieux, et le run revient sans cesse à ce que Clark doit à Jon. L'intrigue de Mr. Oz, qui observe Superman depuis le début de Rebirth, se résout ici.

George Pérez a écrit et dessiné Wonder Woman après Crisis on Infinite Earths, reconstruisant le personnage à partir des mythes grecs. Ce deuxième omnibus couvre les dernières années du run. Pérez traite les Amazones comme une civilisation réelle, dotée d'une politique et d'une religion, et Diana en diplomate plutôt qu'en soldate. Ce volume contient la guerre contre les Amazones de Bana-Mighdall et l'origine de la Cheetah.

Batman: The Golden Age Omnibus Vol. 3 suit une période où les débuts de Batman et Robin gagnent en rythme. Le volume met l’accent sur le ton, les personnages et la logique propre de cette étape plutôt que sur une seule intrigue isolée.

Le troisième omnibus de Sandman réunit tout ce que Neil Gaiman a écrit autour de la série principale : la préquelle, les dérivés et les deux récits consacrés à Death. Overture est la préquelle écrite vingt ans plus tard avec J.H. Williams III, qui explique l'épuisement ayant mené à la capture de Morphée au premier numéro, et c'est parmi les plus belles planches jamais imprimées dans ce registre. Les récits de Death sont aussi la meilleure porte d'entrée à la mythologie.

Le troisième omnibus Flash de Mark Waid prolonge le moment où l'héritage de Wally West devient une pression autant qu'une inspiration. La vitesse est toujours là, mais l'attrait principal reste émotionnel : amour, responsabilité, peur et exigence impossible de porter le nom de Flash. Une suite pour les lecteurs qui veulent le héros derrière l'éclair, pas seulement l'éclair.

Dark Crisis est l'événement DC de 2022, qui s'ouvre sur une Ligue de Justice morte et un univers laissé aux héros qui n'avaient jamais été assez bons pour en faire partie. Les specials Worlds Without a Justice League sont le meilleur du lot : chaque héros mort piégé dans un paradis personnel qu'il doit reconnaître comme faux. C'est aussi l'événement qui a restauré le multivers.

Planetary est la série en vingt-sept numéros de Warren Ellis et John Cassaday sur une équipe d'archéologues enquêtant sur l'histoire secrète du XXe siècle. Chaque numéro prend un genre, héros pulp, films de kaijus, fantômes hongkongais, comic de super-héros lui-même, et le traite comme un événement historique réel qu'on aurait étouffé. Cassaday redessine tout son style à chaque fois. C'est l'un des rares comics qui parle vraiment du comic sans cynisme, et il a une fin.

The Sandman Omnibus Vol. 1 rassemble la première moitié de la série phare de Neil Gaiman, l'histoire de Dream des Endless, maître du royaume du sommeil, de sa captivité et son évasion jusqu'à la reconstruction de son royaume. C'est de l'horreur, du mythe, de l'histoire et de la fantasy littéraire d'une seule voix, et cela a fait entrer le comic dans la littérature : le numéro #19, « A Midsummer Night's Dream », fut le premier comic à remporter un World Fantasy Award. Couvertures peintes par Dave McKean, dessins de Sam Kieth, Kelley Jones, P. Craig Russell et d'autres. Le chef-d'œuvre fondateur de Vertigo en un seul volume grand format.

Forever Evil est l'événement New 52 où la Ligue de Justice est mise hors jeu et où le Syndicat du Crime, leurs équivalents maléfiques d'une autre Terre, prend le contrôle du monde. Faire de Luthor le protagoniste est toute l'idée, et Geoff Johns l'assume : il n'est pas racheté, il est simplement le seul assez compétent pour gagner. Le volume introduit aussi la version New 52 du Syndicat du Crime.

JLA by Mark Waid Omnibus suit une période où Mark Waid aborde la Justice League par des problèmes super-héroïques très conceptuels. Le volume met l’accent sur le ton, les personnages et la logique propre de cette étape plutôt que sur une seule intrigue isolée.

La seconde moitié du Batman de James Tynion IV, écrite après The Joker War et bâtie sur un Gotham où la peur devient politique municipale. Fear State est le meilleur travail de construction de Tynion : l'Épouvantail transforme l'angoisse civique en arme tandis que Simon Saint vend à Gotham un État de surveillance comme remède. On y découvre aussi Ghost-Maker. C'est là que le run cesse de réagir au Joker pour discuter de ce que devrait être le maintien de l'ordre à Gotham.

The New Titans est la période tardive du run de Wolfman, après que l'équipe a grandi et que la série doit inventer ce qu'est une Titans adulte. Les numéros de Batman sont A Lonely Place of Dying, le crossover où Tim Drake perce l'identité de Batman et s'impose comme Robin, et ce volume en donne la moitié Titans, que les recueils Batman omettent.

Après avoir établi son propre Gotham dans White Knight, Sean Gordon Murphy élargit le récit d’un procès municipal à un procès historique, en s’attaquant au nom même des Wayne. Le premier livre demandait si Batman aide Gotham ; celui-ci demande sur quoi Gotham a été bâtie, question plus difficile et meilleure suite. Murphy signe de nouveau scénario et dessin, et l’escalade ne perd jamais l’identité visuelle du premier volume.

Superman: Our Worlds at War Omnibus Vol. 1 plonge Superman et l'univers DC dans un conflit assez vaste pour ressembler à une vraie crise planétaire. Joe Kelly, Doug Mahnke et la ligne Superman utilisent l'échelle cosmique pour tester le rôle de Clark comme protecteur face non pas à un simple vilain, mais à la guerre elle-même.

Earth 2: The New 52 Omnibus Vol. 1 suit une période où l'univers alternatif d'Earth 2 se construit après la disparition de ses icônes. Le volume met l’accent sur le ton, les personnages et la logique propre de cette étape plutôt que sur une seule intrigue isolée.

The Question de Dennis O'Neil et Denys Cowan est un polar d'arts martiaux sur un journaliste sans visage, roué de coups jusqu'à la mort dès le premier numéro, qui doit apprendre à se battre. O'Neil écrit Vic Sage en homme qui fait mal de la philosophie et s'y améliore, avec Richard Dragon pour maître et un kôan zen en ouverture de chaque numéro. La Hub City de Cowan est l'une des villes fictives les plus laides et les plus convaincantes du comic.

Justice League Dark: Rebirth Omnibus rassemble le run complet de James Tynion IV, où Wonder Woman réunit une équipe de magiciens parce que la magie elle-même est en train de mourir et que la Ligue de Justice ordinaire n'y peut rien. Zatanna, Constantine, Swamp Thing, Detective Chimp et Man-Bat, face à des menaces que la Ligue principale ne perçoit même pas.

New Krypton est le récit où cent mille Kryptoniens survivants arrivent sur Terre et où Superman cesse d'être le dernier de son espèce. La prémisse est la meilleure question posée à Superman ces dernières années : que fait-il quand son peuple arrive et ne lui ressemble pas. Les Kryptoniens sont militaristes, arrogants et juridiquement à part, et Superman doit choisir entre eux et la Terre.

The Man Who Laughs est le récit par Ed Brubaker et Doug Mahnke de la première rencontre entre Batman et le Joker, écrit comme la suite directe de Year One de Frank Miller. Brubaker écrit le Joker comme une urgence sanitaire plutôt qu'en némésis, réservoirs empoisonnés, menaces télévisées, une ville qui ignore encore à quoi elle a affaire, et Mahnke dessine les visages des victimes, détail dont tout le monde se souvient. Made of Wood est l'autre attrait : une vraie enquête avec le Green Lantern de l'âge d'or.

Animal Man by Tom Veitch and Steve Dillon Omnibus rassemble la période située entre Morrison et Delano, avec Steve Dillon au dessin avant sa célébrité pour Preacher. C'est le recoin le plus négligé de l'une des séries les plus étranges de DC.

En 1988, DC a ouvert un numéro de téléphone et laissé les lecteurs voter sur la survie de Jason Todd, le deuxième Robin. À 72 voix près sur plus de dix mille, ils ont choisi de le tuer. Jim Starlin et Jim Aparo en ont livré le résultat, et DC ne l’a pas annulé pendant près de vingt ans. Réunir les deux arcs est tout l’intérêt : le premier montre le coût, le second ce que Batman devient sans. Ensemble, ils expliquent pourquoi Batman a été incapable de parler de Jason pendant vingt ans, et ils préparent directement Under the Red Hood.