The Mighty Thor Omnibus Vol. 5

Jason Aaron a écrit Thor pendant sept ans, avec une question de départ simple : que devient un dieu quand il cesse d'être digne de son propre marteau. God of Thunder s'ouvre sur Gorr le Boucher des Dieux à travers trois époques simultanées — le jeune Thor, le Thor actuel et le Roi Thor — et c'est le meilleur récit de Thor jamais écrit, source directe du quatrième film. Jane Foster reprend ensuite le marteau tout en mourant d'un cancer.

L'un des sommets absolus des comics de super-héros américains. Simonson introduit Beta Ray Bill (un extraterrestre chevalin qui se montre digne de Mjölnir), ramène Surtur en tant que menace cosmique, transforme Thor en grenouille et élève la mythologie du personnage à des sommets inégalés. Si vous ne lisez qu'un seul Thor dans votre vie, faites-le.

Le deuxième omnibus d'Aaron achève le run : le passage de Jane Foster prend fin, Thor retrouve son marteau, et la Guerre des Royaumes arrive enfin après six ans de préparation. Aaron sème la Guerre des Royaumes dès sa première année et la récolte dans la dernière, ce que presque personne chez Marvel ne peut faire. King Thor en est la fin : le dernier dieu à la fin de l'univers, refermant la structure à trois époques du début.

Le deuxième omnibus Heroes Return mène le Thor de Dan Jurgens à son terme, à travers le récit où Thor conquiert la Terre et la gouverne. L'arc Reigning justifie l'achat : Thor décide que l'humanité serait mieux gouvernée que protégée, prend le pouvoir, et Marvel le lui laisse pendant un an et demi. C'est un run réellement inconfortable, et sa fin — le Ragnarök et la destruction délibérée d'Asgard — est l'une des rares fins définitives du personnage.

Donny Cates et Nic Klein ont repris Thor juste après Jason Aaron, avec un Thor fraîchement couronné roi d'Asgard et totalement inapte à la fonction. La prémisse est que régner est plus difficile que se battre, et Cates trouve sans cesse le moyen d'aggraver les choses : l'Hiver Noir, le retour de Donald Blake en méchant, et les problèmes paternels de Thor devenus problèmes d'État. Le dessin de Klein donne à Asgard l'allure d'un lieu réel.

J. Michael Straczynski a relancé Thor en 2007, après la destruction d'Asgard et trois ans d'absence du personnage chez Marvel. L'idée de Straczynski est de reconstruire Asgard en ville flottante dans l'Oklahoma rural, avec des dieux en immigrés du Midwest : la meilleure prémisse pour Thor depuis Kirby. Kieron Gillen prend ensuite la suite et écrit le revirement de Loki.

Le deuxième omnibus de Mighty Thor poursuit le run de Lee et Kirby au moment où Asgard cesse d'être un décor pour devenir le sujet. Le Thor de Kirby de la fin des années soixante marque le début de sa période cosmique — les designs, les machines, les dieux dessinés en forces plutôt qu'en personnes — et mène directement au Quatrième Monde qu'il bâtira chez DC.

Le quatrième omnibus de Mighty Thor couvre le début des années soixante-dix, après le départ de Kirby, quand Marvel doit comprendre ce qu'est Thor sans lui. Gerry Conway et John Buscema prennent la suite, et le run s'oriente vers de longues quêtes cosmiques — la recherche d'Odin, l'arc Ego-Prime, Méphisto — tout en conservant les personnages asgardiens. Le Thor de Buscema est plus classique que celui de Kirby.

La série House of Mystery: The Bronze Age, réunie en un pack de 3 omnibus VO grand format, moins cher qu'à l'unité. House of Mystery: The Bronze Age Omnibus Vol. 1 rassemble les débuts de la grande anthologie d'horreur de DC après l'assouplissement du Comics Code, présentée par Cain et dessinée par une équipe comprenant Bernie Wrightson, Neal Adams et Alex Toth. Des récits courts à chute, et parmi les plus beaux dessins de l'époque. House of Mystery: The Bronze Age Omnibus Vol. 2 rassemble la suite de la grande anthologie d'horreur de DC, présentée par Cain et dessinée par une équipe qui ressemble à un palmarès des meilleurs artistes de l'époque. Des récits courts et tranchants à chute, de la période où l'horreur DC était à son sommet. Le troisième volume de l'âge de bronze de l'anthologie d'horreur de DC, où Cain présente des récits courts allant du franchement méchant au franchement comique. C'est l'époque où le Comics Code s'assouplit et où Wrightson, Aparo, Toth et Kaluta ont enfin pu dessiner ce qu'ils voulaient.

Robin: The Bronze Age réunit les années où Dick Grayson cesse d'être l'acolyte de Batman et part à l'université, apparaissant pour la première fois comme protagoniste solo. Ces récits expliquent l'existence de Nightwing : DC a passé une décennie à établir que Dick Grayson pouvait porter une série seul avant de lui donner une nouvelle identité. L'essentiel de ce matériel n'avait jamais été réuni.

Deadman Omnibus rassemble le run qui a fait la réputation de Neal Adams. Boston Brand est un trapéziste assassiné en pleine représentation, autorisé à posséder les vivants jusqu'à retrouver son meurtrier. Les figures photoréalistes et les mises en page éclatées d'Adams n'avaient aucun équivalent chez DC en 1968.

The Phantom Stranger Omnibus rassemble le run des années 1970 du personnage le moins expliqué de DC : un homme qui apparaît là où quelque chose ne va pas, aide, puis repart sans jamais dire qui il est. Le dessin sombre de Jim Aparo et une équipe tournante de scénaristes en ont fait l'un des titres para-horrifiques marquants de l'époque.

Kirby a laissé le Quatrième Monde inachevé quand DC l'a annulé, et pendant vingt ans d'autres ont essayé de le terminer à sa place. Ce deuxième omnibus rassemble la suite : les retours, les prolongements et la conclusion des New Gods, des années 1970 jusqu'aux auteurs qui ont hérité d'Apokolips.

Le troisième volume de l'âge de bronze de l'anthologie d'horreur de DC, où Cain présente des récits courts allant du franchement méchant au franchement comique. C'est l'époque où le Comics Code s'assouplit et où Wrightson, Aparo, Toth et Kaluta ont enfin pu dessiner ce qu'ils voulaient.

L'anthologie sœur de House of Mystery, présentée par Abel au lieu de Cain, et l'album où Swamp Thing est apparu pour la première fois dans un simple récit d'horreur. Monstres, sorcières et vengeances dessinés par les meilleurs de chez DC, au moment où le Code cessait de pouvoir les arrêter.

La série Justice League of America: The Bronze Age, réunie en un pack de 4 omnibus VO grand format, moins cher qu'à l'unité. Justice League of America: The Bronze Age Omnibus Vol. 1 ouvre une période plus texturée pour la Ligue, encore héroïque et directe mais de plus en plus marquée par les équipes mouvantes, les tensions sociales et une continuité DC plus présente. Gardner Fox, Dennis O'Neil, Len Wein, Mike Friedrich et Dick Dillin relient l'aventure classique à une ambiance années 70 plus riche. Le deuxième omnibus de l'âge de bronze de la Ligue de Justice couvre le début des années soixante-dix, quand l'équipe quitte sa grotte secrète de Nouvelle-Angleterre pour un satellite en orbite et que les récits deviennent cosmiques. C'est là que les team-ups JLA/JSA prennent leur rythme annuel et que le multivers devient un rouage réel de la narration DC plutôt qu'un gadget occasionnel. Le troisième omnibus de l'âge de bronze couvre la fin des années soixante-dix, quand Gerry Conway reprend la Ligue de Justice et lui donne le plus long run continu de son ère classique. Conway a écrit la Ligue pendant des années et a exploité cette durée : intrigues au long cours, effectif tournant et arrivée de Zatanna comme membre permanent. Les crossovers JLA/JSA de cette période sont aussi les plus ambitieux du run. Le quatrième omnibus de l'âge de bronze mène la Ligue de Justice au début des années quatre-vingt, les dernières années avant que Crisis on Infinite Earths ne change tout. Le mini-comic Leaf Candy est une vraie curiosité, jamais rééditée ailleurs. Le run principal contient le crossover avec les Nouveaux Dieux aux #183-185, où Gerry Conway écrit Darkseid à pleine échelle.