Omnibus Marvel & DC

Cable transforme les New Mutants en X-Force — une équipe de frappe proactive et militariste qui chasse les menaces avant qu'elles ne frappent. Rob Liefeld et Fabian Nicieza créent l'équipe la plus extrême des années 90 avec Cable, Domino, Shatterstar, Warpath, Cannonball. L'art poches-et-épaulettes de Liefeld et le Virus Legacy qui affectera toute la ligne X pendant des années. Omnibus VO Marvel.

Avant Battleworld, il y avait la fin de tout. Le run New Avengers de Jonathan Hickman introduit les incursions — des Terres parallèles qui s'effondrent les unes dans les autres — et construit le cadre moral qui rend Secret Wars inévitable. Contient New Avengers #1–33 et Avengers #35–44. Suit les Illuminati face à des choix impossibles pour retarder la fin du multivers. Dessins de Steve Epting, Simone Bianchi et Valerio Schiti.

Scott Snyder et Greg Capullo ont relancé Batman pour les New 52 en 2011 et sont restés cinquante numéros, signant le run Batman le plus vendu de l'ère moderne. La Cour des Hiboux réussit ce que peu d'auteurs parviennent à faire : ajouter un pan d'histoire de Gotham qui semble avoir toujours existé. Death of the Family ramène ensuite un Joker sans visage visant toute la Bat-famille, et Zero Year raconte l'origine sans répéter Year One. Le Gotham de Capullo est la référence visuelle de la décennie suivante.

Fall of the House of X et Rise of the Powers of X sont les deux minis jumelles qui referment l'ère krakoane, menées en parallèle : l'une sur Terre pendant la chute de la nation, l'autre à travers la chronologie pour en expliquer la raison. Krakoa a duré cinq ans et c'est ici qu'on la démonte, avec Orchis victorieuse sur Terre pendant que Moira et le Phalanx jouent la partie longue. Resurrection of Magneto est la meilleure mini du final, et le retour de Magnéto ramené par Tornade en est le cœur émotionnel.

Al Ewing pose une question simple et vertigineuse: un dieu du mensonge peut-il devenir quelqu'un d'autre? Loki: Agent of Asgard est l'une des études de personnage les plus ambitieuses de Marvel ces dernières décennies. L'omnibus VO rassemble le run complet de Loki: Agent of Asgard — le jeune Loki travaille pour l'All-Mother, affronte son moi futur et tente de réécrire sa propre histoire, jusqu'au tie-in Secret Wars qui conclut l'arc d'Ewing.

Spider-Man by Roger Stern Omnibus réunit le travail de Roger Stern sur Spider-Man, avec le mystère Hobgoblin, un Peter Parker très humain et des pages marquantes de John Romita Jr. C'est un volume centré sur une période d'auteur pour suivre la voix de Stern sur Spider-Man dans une seule grande édition.

Le troisième omnibus d'Uncanny couvre l'apogée de Chris Claremont et Paul Smith, les années où les X-Men deviennent la série la plus vendue de Marvel et la plus grave sur le plan émotionnel. Deux des livres X-Men les plus importants s'y trouvent : God Loves, Man Kills, qui place le fanatisme religieux au cœur de la métaphore et servira de base à X2, et la mini Wolverine de Claremont et Miller, qui invente le passé japonais du personnage. La saga du Fléau et la crête de Tornade y sont aussi.

Web of Spider-Man est lancée en 1985 comme quatrième mensuel Spider-Man, reprenant la place laissée par Marvel Team-Up et s'ouvrant sur la révélation que le costume noir est vivant. Le premier numéro est celui où le symbiote tente de se lier définitivement à Peter, et les chapitres de Kraven's Last Hunt parus dans Amazing et Spectacular accompagnent ceux de Web. Ce crossover est le meilleur récit Spider-Man des années quatre-vingt.

Wolverine apparaît dans Incredible Hulk #180 en 1974 comme adversaire d'un seul numéro et met une décennie à devenir le personnage le plus rentable de Marvel. La mini de Claremont et Miller a inventé tout ce qui définit le personnage — le Japon, Mariko, le code d'honneur — et Hulk #181 est sa première apparition complète, l'un des comics les plus cotés des années soixante-dix.

Secret Invasion est l'événement Marvel qui a fait de la paranoïa son moteur narratif. Brian Michael Bendis a semé des remplaçants Skrulls pendant des années avant que l'infiltration éclate en crossover. N'importe quel héros pouvait être un Skrull. Contient Secret Invasion #1–8, des tie-ins de New Avengers, Mighty Avengers et le one-shot Who Do You Trust? Dessins de Leinil Francis Yu sur la série principale.

Donny Cates construit toute sa mythologie Venom vers un seul événement apocalyptique: le retour de Knull, Dieu des Symbiotes. King in Black est l'aboutissement de cette ambition cosmique horrifique. L'omnibus VO rassemble l'événement King in Black complet — série principale, tie-ins Spider-Man, X-Men, Avengers, Iron Man, et le matériel Venom menant directement à l'événement.

La série Cable & Deadpool de Fabian Nicieza est le rare buddy-comedy super-héroïque qui fonctionne vraiment — associant le Cable grimement messianique avec le Deadpool anarchiquement auto-conscient, le livre utilisait le contraste entre deux personnages qui partageaient un créateur mais ne pouvaient pas être plus différents en tempérament.

Frank Miller est revenu deux fois à Daredevil après son run d'origine, et ce volume compagnon réunit ce travail tardif avec les meilleurs dessinateurs de l'époque. Born Again est largement tenu pour le meilleur récit de Daredevil et l'un des meilleurs comics de super-héros des années quatre-vingt : David Mazzucchelli au dessin, le Caïd qui prend tout, et une reconstruction plus lente et plus religieuse que tout ce que publiait Marvel. C'est la source directe de la saison 3 de la série Netflix.

Secret Wars de Jonathan Hickman est l'aboutissement de cinq ans de récits Marvel. Quand le multivers s'effondre, Docteur Fatalis recrée l'existence à son image. Battleworld est né: une planète composite des plus grandes réalités alternatives Marvel, gouvernée par un dieu nommé Doom. Contient Secret Wars #1–9 complet () et les tie-ins essentiels. Dessins d'Esad Ribic, dont le style peint donne une dimension mythologique à la série.

Le deuxième omnibus Deadpool Classic couvre la fin du run de Joe Kelly et les années suivantes, dont la période où le personnage fut annulé puis relancé sous un autre nom. Agent X est la curiosité : Marvel a annulé Deadpool, lancé une série sur un mercenaire amnésique qui pourrait être lui, et laissé le mystère courir quinze numéros. Gail Simone écrit l'essentiel de ce volume, et son Deadpool est plus drôle et plus méchant que la version devenue une marque.

War of Kings est le crossover où la ligne cosmique de Marvel percute sa ligne mutante : Vulcain, le frère perdu de Cyclope, règne sur l'Empire Shi'ar et entre en guerre contre les Inhumains. Le run cosmique d'Abnett et Lanning est le meilleur space opera publié par Marvel, et voici sa pièce maîtresse. Réunir les chapitres d'Uncanny, Nova et Guardians compte, car l'événement est réellement partagé : le versant X-Men installe Vulcain, le versant cosmique gère ce qu'il fait.

PRH présente ce volume comme le choc entre passé et présent des X-Men par Brian Michael Bendis. Le principe est simple et fort: l'équipe originale encore adolescente découvre le monde mutant moderne, et les X-Men actuels doivent vivre avec ce miroir. C'est l'étagère d'entrée de l'ère Bendis pour les lecteurs qui veulent le moteur émotionnel des cinq originaux dans le présent. Le volume fonctionne à la fois comme expérience de personnages et comme test de pression pour la continuité X-Men moderne.

X-Men Revolution est la relance de 2000 : un saut de six mois dans le temps, de nouveaux costumes, et Claremont écrivant les deux séries phares avec une ouverture volontairement déroutante. Le saut temporel fait arriver le lecteur après que quelque chose a mal tourné, façon vraiment inhabituelle d'ouvrir une relance. Claremont s'en sert pour introduire les Neo et rejouer ses idées de l'ère australienne. C'est aussi son dernier long run sur les séries principales.

Amazing Spider-Man by David Michelinie and Todd McFarlane Omnibus réunit la période où la première vraie apparition de Venom et la réinvention visuelle de McFarlane changent l'énergie de Spider-Man. Michelinie construit Eddie Brock et la haine du symbiote, tandis que McFarlane impose une nouvelle grammaire visuelle de la fin des années 1980.

Réunit l'intégralité de l'anthologie Tangled Web (2001-2003), la série qui confia Spider-Man à quelques-unes des voix les plus fortes de la bande dessinée et les laissa détourner le regard du héros. Le diptyque Rhino de Garth Ennis et John McCrea, le polar de Greg Rucka et Eduardo Risso et les récits de Peter Milligan et Duncan Fegredo côtoient les travaux de Brian Azzarello, Darwyn Cooke et Paul Pope, le tout en un seul volume relié.

Uncanny X-Men Omnibus Vol. 4 saisit l’ère Claremont dans une période riche et instable, avec Arthur Adams, John Romita Jr. et l’équipe artistique donnant au monde mutant une forte amplitude visuelle. Relations, peurs et transformations s’élargissent, faisant du volume un drame de personnages au long cours sous forme d’aventure super-héroïque. Pour les collectionneurs, l’attrait vient de la densité de l’ère Claremont : chaque relation a une histoire, chaque transformation laisse une trace, et les intrigues super-héroïques nourrissent une grande machine émotionnelle.

PRH situe ce volume autour du moment où Marc Silvestri commence à marquer durablement les X-Men, dans une période très tendue de la fin des années 1980. C'est une phase de nouveaux personnages, de nouveaux créateurs et de danger croissant pour les mutants Marvel. C'est une étagère dense de l'ère Claremont pour suivre les X-Men entre survie, horreur mutante et réinvention mythique. Le volume réunit crossovers, mini-séries et passage visuel vers l'étape suivante de la franchise.

The Twelve marque le retour de Chris Claremont aux X-Men après neuf ans d'absence, autour d'une prophétie semée dans les années quatre-vingt : douze mutants dont la puissance combinée déciderait du sort de l'espèce. C'est là que Cyclope fusionne avec Apocalypse, ce qui l'écarte des séries pendant un an et offre à Jean Grey son meilleur matériel depuis dix ans. Le volume saisit aussi un moment précis : Marvel rappelant Claremont pour redresser une ligne partie à la dérive.

Untold Tales of Spider-Man est la série de Kurt Busiek du milieu des années quatre-vingt-dix, située entre les premiers numéros d'Amazing Spider-Man, écrite pour les lecteurs qui voulaient le personnage sans trente ans de continuité. La règle de Busiek était stricte : rien ne pouvait contredire les numéros de Lee et Ditko, chaque récit devait tenir dans les interstices. Le résultat est l'un des meilleurs runs Spider-Man de la décennie, publié au quart du prix des séries principales et largement ignoré à l'époque.