Omnibus VO Marvel & DC

Invincible Omnibus Vol. 1 rassemble le début de l'épopée super-héroïque creator-owned acclamée de Robert Kirkman — la série derrière le carton animé de Prime Video. Mark Grayson est un adolescent ordinaire dont le père est Omni-Man, le héros le plus puissant de la Terre. Quand les pouvoirs de Mark se manifestent, il devient Invincible — juste avant que la série ne livre l'un des grands twists chocs du comic sur la véritable identité de son père. Brutal, centré sur les personnages et lourd de conséquences, dessiné par le co-créateur Cory Walker et le dessinateur définitif Ryan Ottley. Inclut le célèbre crossover Marvel Team-Up #14 avec Spider-Man.

Peter J. Tomasi et Patrick Gleason ont écrit Batman and Robin pendant toute l'ère New 52, sur un sujet simple : un père et un fils qui ne savent pas se parler. C'est le run où Damian Wayne meurt, et où sa mort porte, parce que Tomasi avait passé trente numéros à faire fonctionner la relation d'abord. Requiem, le numéro presque muet qui suit, est l'un des meilleurs comics Batman de la décennie. Gleason dessine Damian mieux que quiconque.

Christopher Priest a écrit Deathstroke pendant cinquante numéros, en traitant Slade Wilson comme une étude de cas : comment un homme justifie d'être tueur à gages devant sa propre famille. Priest le structure comme son Black Panther, dans le désordre, le lecteur toujours en retard d'un temps, et le sujet est la famille plutôt que le métier. Les enfants de Slade sont la vraie distribution, et les meilleurs numéros sont des disputes plutôt que des combats.

Infinite Crisis fut l'événement DC de 2005 et la suite, vingt ans plus tard, de Crisis on Infinite Earths, conçue pour réparer un univers que la maison avait laissé devenir trop sombre. Les quatre minis préparatoires justifient l'édition réunie : l'événement n'a de sens que si l'on a vu Batman construire les OMAC, Wonder Woman tuer devant les caméras et Superman refuser d'intervenir. C'est aussi le moment où DC ramène le multivers.

Superman apparaît dans Action Comics #1 en 1938 et invente le super-héros. Jerry Siegel et Joe Shuster le créent en champion des opprimés, et les premiers récits sont bien plus rageurs que la réputation ultérieure du personnage. Le Superman de 1938 s'attaque aux marchands de sommeil, aux sénateurs corrompus et aux maris violents, c'est un militant social qui ne vole pas et que l'artillerie peut blesser. Lire l'origine du genre entier vaut à soi seul le détour, et l'écart avec le Superman moderne est ce qu'il y a de plus intéressant.

Injustice a commencé comme adaptation du jeu de combat avant de devenir l'un des univers alternatifs les plus durables de DC, bâti sur un acte irréversible : le Joker piège Superman et lui fait tuer Lois Lane et leur enfant à naître. Injustice fonctionne parce qu’il prend sa prémisse au sérieux : ceux qui suivent Superman ont leurs raisons, et ceux qui s’y opposent perdent. C’est l’univers alternatif DC le plus accessible, sans continuité préalable, et cet omnibus remplace trois ans de recueils numériques éparpillés par un seul volume.

Red Hood and the Outlaws: The New 52 Omnibus VO Vol. 1 suit Jason Todd, Arsenal et Starfire comme un trio abime qui tente de devenir plus qu'une addition de personnages instables. Le run assume son cote explosif: le trauma de Jason, la loyaute de Roy et le regard exterieur de Starfire donnent a l'equipe son identite New 52. La valeur du volume vient de Jason Todd, mais il fonctionne surtout comme livre d'equipe anti-heroique.

Final Crisis est l'événement de Grant Morrison en 2008, où Darkseid gagne dès la première page et où le reste du récit raconte ce qui arrive à un univers après la victoire du mal. Morrison l'écrit comme une déconstruction du comic de super-héros : l'Équation Anti-Vie se propage comme un mème, la réalité se fragmente, et la structure narrative se délite avec elle. C'est l'événement DC le plus difficile formellement et le plus gratifiant à la relecture.

L'âge d'argent est le moment où Batman abandonne le noir pour la science-fiction : extraterrestres, transformations, Bat-Mite et Ace le Bat-Chien, sous un code de censure qui avait interdit presque tout le reste. On méprise cette période avant de l'apprécier en silence. Les récits sont absurdes par construction, Batman changé en géant, en génie, en extraterrestre, mais c'est aussi là que la distribution s'élargit au-delà de Robin et Gordon. Les débuts de Kathy Kane dans Detective Comics #233 sont l'événement historique du volume.

Le Birds of Prey de Gail Simone est le run qui a fait d'Oracle, Black Canary et la Chasseresse l'une des équipes les plus durables de DC, bâtie sur la compétence plutôt que sur les pouvoirs. Simone écrit Barbara Gordon comme la personne la plus dangereuse de toute pièce où elle se trouve, lecture juste que très peu d'auteurs ont réussie. L'arc Lady Shiva est le sommet du run.

Injustice 2 poursuit l'univers du jeu de combat, cinq ans après la chute du régime de Superman, avec des survivants tentant de reconstruire une planète qui ne fait plus confiance à personne en cape. Tom Taylor prend l'après au sérieux : Batman a gagné et doit désormais gouverner, ce qu'il fait moins bien que se battre. Le livre est aussi une porte d'entrée nette, aucune lecture préalable requise, et offre à Damian Wayne, Harley Quinn et la Suicide Squad leur meilleur matériel hors continuité.

Brian Azzarello et Cliff Chiang ont réécrit Wonder Woman pour les New 52 en mythologie grecque plutôt qu'en super-héroïsme : un drame familial où la famille est composée de dieux. Chiang et Azzarello redessinent tout le panthéon grec en figures modernes inquiétantes, et le registre d'horreur employé pour les dieux n'a pas d'équivalent chez DC. C'est le run Wonder Woman le plus salué de l'ère moderne et il se lit seul.

Grant Morrison a relancé la Ligue de Justice en 1997 avec les sept membres d'origine et une thèse simple : ce sont des dieux, et les récits doivent être à cette échelle. Morrison écrit chaque arc comme une escalade impossible à surpasser, puis la surpasse : des anges, une flotte de Martiens Blancs, un méchant qui a déjà gagné dès la première page. Earth 2 avec Quitely se détache : un monde où le mal gagne toujours, et où la Ligue ne peut rien y faire.

Elseworlds: Batman Omnibus Vol. 1 rassemble des Batman alternatifs nourris par le principe du et si : réinventions gothiques, ombres historiques, genres étranges et versions de Bruce Wayne qui révèlent le coeur du personnage en changeant tout autour de lui. Le plaisir vient de voir à quel point Batman reste flexible quand Gotham peut muter.

The Flash by Joshua Williamson Omnibus Vol. 1 lance Barry Allen dans une période moderne faite d'élan, de mystère et de tension émotionnelle. Carmine Di Giandomenico, Davide Gianfelice et Howard Porter donnent à la vitesse une pulsation visuelle nette tandis que Williamson reconstruit son monde autour de l'héritage et des conséquences.

John Ostrander et Tom Mandrake ont repris The Spectre en 1992, après des runs salués sur Suicide Squad et Batman, et en ont fait le livre le plus grave de DC sur le jugement. Ostrander écrit de la théologie plutôt que du super-héroïsme : le Spectre a un pouvoir illimité et aucune idée du bon usage à en faire, et le run parle surtout de la différence entre vengeance et justice. Le dessin de Mandrake est réellement effrayant.

New Teen Titans Omnibus Vol. 1 suit une période où l'ère Wolfman et Pérez pose les bases émotionnelles des Titans modernes. Le volume met l’accent sur le ton, les personnages et la logique propre de cette étape plutôt que sur une seule intrigue isolée.

Supergirl est relancée pour les New 52 en adolescente qui arrive sur Terre en colère, endeuillée et refusant d'accepter la disparition de Krypton. L'arc des Red Lanterns est la meilleure période du run : la rage de Kara lui vaut un anneau, et le livre prend sa colère au sérieux au lieu d'en faire une phase à corriger. La révélation sur Cyborg Superman, il est son père, est aussi l'un des meilleurs retcons des New 52.

Deathstroke: The Terminator montre Slade Wilson avant le vernis moderne d'anti-héros, entre contrats, dégâts familiaux et action DC nerveuse du début des années 1990. Marv Wolfman et Steve Erwin le rendent dangereux parce qu'il n'est pas seulement compétent : il est contrôlé, compromis et toujours chargé du prix de ses propres choix.

Le Superman de l'âge d'argent est la version que la plupart des gens ont en tête : la Forteresse de Solitude, Krypto, la ville en bouteille de Kandor et une distribution qui s'élargit chaque mois. C'est là que se bâtit la mythologie : Brainiac et Kandor dans Action #242, Bizarro, l'arrivée de Supergirl et la Zone Fantôme. Les récits sont construits en énigmes plutôt qu'en combats, Superman gagne généralement en trouvant la solution.

Le quatrième omnibus de l'âge de bronze mène la Ligue de Justice au début des années quatre-vingt, les dernières années avant que Crisis on Infinite Earths ne change tout. Le mini-comic Leaf Candy est une vraie curiosité, jamais rééditée ailleurs. Le run principal contient le crossover avec les Nouveaux Dieux aux #183-185, où Gerry Conway écrit Darkseid à pleine échelle.

William Messner-Loebs a écrit Flash pendant quatre ans après Crisis on Infinite Earths, faisant passer Wally West du statut de remplaçant de Barry Allen à celui de personnage avec sa propre vie. Messner-Loebs a écrit Wally fauché, peu sûr de lui et moins bon héros que son prédécesseur : la version honnête, celle sur laquelle Mark Waid a ensuite bâti. L'essentiel de ce run était épuisé depuis des décennies.

Superman: Our Worlds at War Omnibus Vol. 2 se concentre sur l'événement Superman à échelle de guerre cosmique, avec Superman porté par conflit cosmique, deuil, héroïsme sous pression et prix payé par l'entourage de Superman. L'intérêt ne vient pas seulement de la continuité, mais d'une période DC qui trouve son ton, son casting et son rythme visuel.

Le deuxième omnibus de The Spectre achève le run d'Ostrander et Mandrake, l'un des plus longs et des plus intransigeants publiés par DC dans les années quatre-vingt-dix. La seconde moitié est celle où Ostrander cesse de demander si le Spectre a raison pour demander si Jim Corrigan mérite d'exister. La proposition originale est un document réellement intéressant.